Por: Luciano Castillo
El nuevo cine cubano surgido con el triunfo de la Revolución el 1º de enero de 1959 y generado a partir de la constitución del Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC), mediante la primera ley promulgada en el ámbito cultural apenas tres meses después (el 24 de marzo). Organismo sin precedentes en el país, el icaicnacía decidido a partir de cero, a pesar de que en la etapa anterior hubo numerosos intentos quijotescos de producir cine en la isla. En una de sus primeras bases, la Ley fundacional señala queel séptimo arte «constituye por virtud de sus características un instrumento de opinión y formación de la conciencia individual y colectiva y puede contribuir a hacer más profundo y diáfano el espíritu revolucionario y a sostener su aliento creador».
Desde su primer documental, Sexto aniversario de Julio García-Espinosa, y el estreno del primer largometraje de ficción, Historias de la Revolución de Tomás Gutiérrez Alea (1928-1996), la autenticidad fue el rasgo distintivo en la irrupción de la nueva cinematografía. Ese primer filme estaba integrado por tres cortometrajes (El herido, Rebeldes, Santa Clara); originalmente concebido con cinco historias —las otras dos realizadas por el español Jomí García Ascot (Un día de trabajo y Los novios)—, esas finalmente fueron a conformar otro largometraje: Cuba ’58 (1962), junto a una tercera —Año nuevo—, dirigida por Jorge Fraga. Posteriormente surgió otro proyecto de integración de cortos con el título Un poco más de azul, que reuniría títulos rodados por Fausto Canel, Fernando Villaverde y Manuel Octavio Gómez, pero finalmente los dos primeros no fueron estrenados y solo sobrevivió El encuentro, de Gómez.
A partir de este momento el cortometraje realmente es una rara avis en la producción del ICAIC, por cuanto ante la inexistencia de una escuela de cine, la mayor parte de sus creadores se formaron sobre la marcha, ante todo en el entrenamiento dentro del equipo del Noticiero ICAIC Latinoamericano, la realización de documentales o como asistentes de dirección en largometrajes de ficción. De todos modos, algunos importantes directores incursionaron alguna vez en el corto: Humberto Solás (El retrato, El acoso); Pastor Vega (En la noche); Manuel Pérez (El desertor, La esperanza), Orlando Rojas (Fortuna la que ha querido) o Juan Carlos Tabío (La cadena, La entrevista, Dolly Back). En la última etapa de su filmografía, Titón retomó el corto en Contigo la distancia para un largometraje colectivo concebido en México. Dos de los más notorios documentalistas cubanos realizaron al menos un corto de ficción: Santiago Álvarez (El sueño del pongo) y Oscar Valdés (Escenas de los muelles). Colaboradora de Álvarez, la cineasta Rebeca Chávez, con una interesante obra documental, también aportó algunos cortos, entre ellos, El triángulo.
El Taller de creación de la Asociación “Hermanos Saíz”, de escritores y artistas jóvenes posibilitó la promoción de una generación de autores audiovisuales con obras que abordaron problemáticas y temas ajenos al llamado “cine profesional”, como también el acercamiento desprejuiciado a la realidad cubana desde las más disímiles aristas con la apertura en 1986 de la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños. Pero esa sería otra historia…
El presente ciclo —que por primera vez se conforma especialmente para este certamen en el medio siglo del ICAIC—, reúne en cuatro programas una retrospectiva de la producción de cortometrajes de ficción en el período 1959-2009, constituye una mirada panorámica a la diversidad temática y estilística de sus hacedores.
El retrato (1963)
Drama / 35 mm / B&N / 15’. Dir. Humberto Solás. Int. Pedro Rentería, María Cristina Álvarez
Un pintor en busca de inspiración persigue a una mujer imaginaria cuyo retrato encuentra en una casa abandonada. Inspirado en un relato del pintor Arístides Fernández.
En la noche (1964)
Drama / 35 mm / B&N / 13’. Dir. Pastor vega. Int. Yolanda Farr, Juan Cañas, Vivian Gude, Iberé Cavalcanti, Sonia de la Mata, Rafael Vega
Una pareja busca distracción en la noche de La Habana. Una serie de situaciones muestran la atmósfera nocturna de la ciudad.
La esperanza (1964)
Drama / 35 mm / B&N / 25’. Dir. Manuel Pérez. Int.Helmo Hernández, Julito Martínez, Roberto Velásquez
A causa de los cercos de las milicias, un contrarrevolucionario «alzado» en las montañas del Escambray decide abandonar su grupo para reincorporarse a la «neutralidad».
Escenas de los muelles (1970)
Drama / 35 mm / B&N / 29’. Dir. Oscar Valdés. Int.Humberto Molina, Ramón Ponce, Lupe Ramírez, Marta Cartaya, Edwin Moore, Elsa Liangert, Lázaro Elliot
Dos estibadores, antiguos compañeros, enfrentan sus contradicciones con el nuevo status político-social, la responsabilidad moral en conflicto con la amistad. Interpretado por actores no profesionales, el filme mezcla el documental con la ficción.
El sueño del Pongo (1970)
Drama / 35 mm / B&N / 11’. Dir. Santiago Álvarez. Int.Arturo Agramonte
Un sirviente indio sueña el castigo que recibirá su patrón después de que ambos hayan muerto.
Arrecifes (1974)
Aventuras / 35 mm / C / 21’. Dir. Miguel Fleitas. Int.José A. Peña, Gabriel Molina, Eunice Castro, Fernando A. Pérez, Minerva Durán
Un niño campesino sueña que vive aventuras a la orilla del mar.
La entrevista (1987)
Sátira / 35 mm / C / 9’. Dir. Juan Carlos Tabío. Int.Frank González, Ramoncito Veloz, Nicolás Reynoso, Pepe Hernández, Benito Amaro
Los mecanismos de comportamiento de dos oportunistas, un director de cine y un funcionario, cuando tratan de realizar un documental crítico.
Dolly back (1986)
Comedia / 35 mm / C / 11’. Int. Alejandrito Díaz, Filiberto Romero, Luis García, Mirtha Ibarra, Samuel Claxton, Ramoncito Veloz, Roberto Fernández, Luis Celeiro, Nicolás Reynoso, Rodolfo Bertrand, Reina Cueto, Oscar Álvarez, José Hernández, Luis Alberto García (hijo), Alberto Pujolss, Orlando González, Frank González, Hilda Rabilero
Las apariencias pueden ser engañosas y una visión esquemática de la realidad conduce al fracaso.
El unicornio (1988)
Sátira / 35 mm / C / 18’. Int.Ana Viña, Rogelio Blaín, Amado del Pino, Erik Yaca, Laritza Ulloa, Verónica López, René de la Nuez
Denuncia la ausencia de una coherencia ética entre la conducta pública y el criterio propio. Basado en un cuento del escritor búlgaro Stanislav Stratiev.
El triángulo (1992)
Comedia / 35 mm / C / 30’. Int. Mirtha Ibarra, Carlos Cruz
Una familia se prepara para recibir un nuevo miembro en el hogar. Un auto de poca monta va a transformar las personalidades y relaciones familiares. Según un cuento de José M. Prieto.
La soledad de la jefa de despacho (1989)
Drama / 35 mm / C / 20’. Dir. Rigoberto López. Int. Daisy Granados.
Una mujer en crisis reflexiona sobre su comportamiento a través de los años. Atrapada en sus contradicciones, comprende que ha perdido valores éticos a cambio de privilegios.
Solteronas en el atardecer (1990)
Drama / 35 mm / C / 12’. Dir. Miguel Torres. Int. Verónica Lynn, Isabel Moreno, Ana Viña, Beatriz Torres, Nachian Peñaranda, Maité Valdés, Roberto Machado Principios del siglo XX. Tres hermanas pasean por un bosque, ritual que cumplen desde pequeñas. La aparición de un niño amenaza con romper el equilibrio de sus vidas, un debate donde aflora lo mejor y lo peor de cada una.
Fortuna la que ha querido (1991)
Drama / 35 mm / C / 26’. Dir. Orlando Rojas. Int. Elvira Valdés, Félix Antequera, Alicia Bustamante
Un exitoso pintor de los sesenta, venido a menos por problemas políticos, se convierte en un mediocre escenógrafo y cambia radicalmente su vida cuando entabla una relación amorosa con una taxista. Realizado en coproducción con España y Francia.
El desertor (1968)
Drama / 35 mm / B&N / 37’. Dir. Manuel Pérez. Int.Orlando González, Manolo Fernández, José Gallardo, Gerardo Fernández, Pedro Regueiferos
Dos guerrilleros persiguen a un desertor. Uno de ellos, impresionado por las opiniones pesimistas que encuentra en su camino, también intenta desertar.
El acoso (1965)
Drama / 35 mm / B&N / 27’. Dir. Humberto Solás. Int.Omar Valdés, Glenda Álvarez Un mercenario de la frustrada invasión a Playa Girón, escapa. Lo protege una campesina que ignora su identidad. Ante el acoso de las milicias se ve precisado a huir.
La cadena (1978)
Sátira / 35 mm / C / 18’. Dir. Juan Carlos Tabío. Ana Viña, Mario Balmaseda, Samuel Claxton, Tony González, Oscar Álvarez, René de la Cruz, Alejandro Díaz, Carlos Gilí
Consecuencias de la aplicación mecánica de normas y orientaciones en los servicios.
Insomnio (1990)
Drama / 35 mm / C / 14’. Dir. Ricardo Acosta. Int. Rolando Tarajano.
Versión de un relato del escritor Virgilio Piñera. Un joven insomne pasa la noche entre la televisión, su lecho y su máquina de escribir. Este corto fue integrado luego al largometraje Te quiero y te llevo al cine (1993).
Blue moon (1996)
Drama / 35 mm / C / 30’. Dir. Fernando Timossi. Int.Adolfo Llauradó, Alina Rodríguez, Carlos Padrón, Carlos Acosta
Años ‘50. Julio Antonio, un vividor, se ve envuelto en una pelea entre dos conocidos chulos. Treinta años después, Caridad, prostituta motivo de la discusión, recuerda lo ocurrido.
Motos (2000)
Comedia. 35 mm / C / 20’. Dir. Ian Padrón. Int. Herón Vega, Orlando Ferrera, Liliana Pérez
Un mecánico de motosHarley-Davidson, a quien no le gustan las mujeres fáciles,se enamora de la novia de su enemigo, que es el jefe de una pandilla de Harlistas.
Contigo en la distancia (1991)
Drama. 35 mm / C / 32’. Dir. Tomás Gutiérrez Alea. Int. Blanca Sánchez, Bruno Rey, Roberto Cobo, Margarita Isabel, Brígida Alexander
Una mujer mayor, ya casada y con hijos y nietos, recibe al cabo de muchísimos años una carta de su novio de adolescencia en la cual la citaba para escapar de sus padres para ser felices. Integra la serie televisiva Con el amor no se juega(México, 1991), sobre textos del taller de guiones de Gabriel García Márquez.